下一位手风琴明星--朱利安·拉布罗

朱利安·拉布罗被《芝加哥论坛报》的霍华德·里奇誉为“下一位手风琴明星”，他已成为古典和爵士两种体裁中最重要的手风琴和班多钮演奏家之一。他被认为是“三重威胁：杰出的技术、富有诗意的旋律和出其不意的编曲”，作为一名音乐家、作曲家和编曲家，他的艺术性、精湛技艺和创造力为他赢得了国际赞誉，并持续使全世界的观众感到震惊。 

    9岁时拿起手风琴，出生在法国的拉布罗很早就受到传统民间音乐和法国香颂旋律、抒情音乐的影响。在接触了爵士乐传奇的音乐后，他很快就被他们音乐语言中的独创性、自由性、创造性和无限的可能性所鼓舞。从马赛音乐学院毕业后，拉布罗开始赢得国际奖项，1996年在蒙迪亚杯大赛和1997年在卡斯特尔费达多比赛中获得第一名。拉布罗在1995年和1998年分别在马塞尔·阿佐拉、乔·普里瓦特和梅达尔·费雷罗比赛中获得第一名之后，移居美国，在那里他进一步追求自己的音乐梦想。作为一名音乐家和艺术家，拉布罗一直在不断发展。拉布罗拥有古典音乐、爵士乐研究和作曲方面的高级学位，他在寻找新的主题和未经实践的概念、将自己的创意转化和发展为新的项目时，借鉴了他多样化的学术背景和折衷的音乐影响。

     皮亚佐拉（Piazzolla）对拉布罗产生了很大的影响，也是拉布罗选用班多钮的原因，也是与古典吉他手兼格莱美奖得主杰森·维索（Jason Vieaux）和“孤岛惊魂”室内乐团合作的专辑标题。其他专辑包括与获得格莱美奖的主唱卡桑德拉·威尔逊（Cassandra Wilson）合作的《另一个国家》和广受好评的底特律热门俱乐部乐队合作的《交界处》。2012年，拉布罗与光谱四重奏(Spektral Quartet)进行了令人兴奋的长期合作，，2014年他与他们在纽约市亚文化音乐厅，芝加哥国际拉丁裔音乐节和惠顿学院演出。他们的作品受到越来越多的关注，并被保罗布雷迪（Paul Brady）在2015年的美国室内乐杂志（Chamber Music America）一篇题为《机遇的艺术》（Art of Opportunity）的文章中提到，他将拉布罗形容为“拥有深厚爵士乐血统的一流明星”。。他们在2014年发行的专辑《从此向前》（From This Point Forward）被列入《芝加哥论坛报》评选的十大新古典主义专辑，这个专辑采用了南美的音乐风格。在曲目编排中，拉布罗将各种流派，风格和声音与复杂的工艺精巧地融合在一起，不仅保留了作品的原始本质，而且带来了新鲜的情节和思路，为现代听众带来了对音乐的新的理解和欣赏。麦克阿瑟奖（McArthur Fellow）获得者米格尔·泽农（MiguelZenón）作为高音萨克斯（Alto sax great）演奏者参加了专辑《输入》（Infusion）中的几首单曲，这张专辑也是拉布罗与格莱美奖得主Jason Vieaux的第二次合作。《输入》对Brouwer，Gnattali，Metheny和英国流行乐队Tears For Fears的原创作品的编曲进行了探索和扩展。拉布罗（Labro ）与芬兰爵士吉他手Olli Soikkeli于2017年推出的最新专辑《Rise＆Grind》（2017）主要展示了拉布罗为该项目特别创作的爵士乐作品，以及对一些古典和乡村音乐重新编曲。